気温が上がってくると一緒に上がってくる日本のコンクール熱。 私のコンクールに対する意見はネガティブですが、それはすでに記事にしてあります。   また様々な研究（練習量、偏った練習、コンクールと心理学、成長期のからだなど）を見てもいいことが書いていないのがわかるはずだし、 海外の大きな学校は生徒をコンクールに出していない、という世界のバレエ界の見方も頭に入れておきたいです。   とはいえ、コンクールに出るな！っていうだけだったら聞いてくれないと思うので、 今日は出る前に考えて欲しい事をリストにしてみました。   ここに書いてある事を考慮に入れて欲しい、っていうことと、お母さんや先生のガイデンスになりますように。 ちなみに過去記事では年齢の上の子たち（留学希望の子たち14、15歳以上）を想定して書いてあるので、今日書いてあることは、12歳以下だと思ってください。 もちろん、大人バレエトレーニーさん（大人でバレエレッスンを受けている方々をDLSではトレーニー「トレーニングする人」と呼んでいます）さんがコンクールに参加したいと思っても考える必要のあることですけどね。   →バレエコンクールの良し悪し →数字で見るコンクール →コンクール？スカラーシップ？留学？ →うちの子本気でバレエがしたいのかしら？   誰のためのコンクール？ もちろん、娘、生徒のため！！ って言いたいけれど、本当にそうですか？   一度自分に正直になって考えてみてください。   「この子くらいの年齢の子たちはみんなやっているから」 「バレエをやっているのならば出ているべきって言われたから」 「出してください、と親から言われたので」 「いいお金になるから（まーこうやって公に言う人はいないと思うけどさ）」 「上達するために（自信をつけるために）必要だからと言われたので」  …

  バレエストレッチの代表といえば、スプリッツ。 アビーはスプリッツなんてお手の物で、 180度以上の開脚だってできちゃいます。 でも、 そのストレッチ、本当に役に立っているの？ ということでチェック。   スプリッツは「前後開脚」と言いますね。 名前通り、 前に開く という動きと 後ろに開く という動きが必要になります。   では後ろからチェック。 後ろ脚は伸びているけれど・・・ 前の足がターンアウトしきれていないのが見えますね。 ということは、彼女のデヴァンは弱いのではないか？ と推測できます。 （デヴァンとは前の事だから、前に足を動かすすべてのステップを指します） でもいい感じですよねー。   では前をチェック ここでズルの正体が見えました。 ハムストリングを伸ばしたときに見える体の固さ、 見えますか？   トレーナーの上からも見える腰椎の丸み。 そして骨盤のタック（後傾）！…

  ようやくFacebookでのローザンヌ熱が冷めてきました。 もー毎日毎日、だれかがブログを書いているし、 写真はアップされてくるし。 Facebookではなくってバレエ情報誌かと思いましたよ。   ローザンヌの素敵なところ。 前にもこの記事で書きましたが、 このコンクールは本当に生徒のためを思ってくれているところ。   言語のサポートもしっかりしているし、 医療チェック、特に摂食障害についてしっかりしています。 そして有名な先生に教えてもらえるなど、 コンクールではなくって大きなセミナーみたいになっていますよね。   そしてしっかりと将来に繋がるように手配されているのも素敵。   このようなコンクール、年齢があえば絶対に試してみるべきです。 その練習だけでも、とてもいい勉強になるでしょう。   私が日本で踊っていたときと比べ、 今のコンクールの多さにびっくりします。 猫も杓子もコンクール！！   前のブログにも書きましたが、私は「意味の分からない」コンクールが嫌いです。 目的がない、というかゴールがさまだって居ないというか。   そして誰かがいつも儲かっている、というビジネスの部分を全く考えていない。 （コンクール開催者、衣装屋さん、スポンサー、そしてコンクールレッスンで儲かる先生とか。）  …

（音声で聞きたい人は一番下へ。ポッドキャスト・Youtubeで再生できます。）   先週末、メルボルン最大級のバレエコンクールファイナルが終わりました。   ballet teacher's workshopと呼ばれるこのコンクールは、 小さい子から一番上のメープルプライズ、と呼ばれる子達までカバーする大きなコンクールです。   この一番上のレベルの子達ではじめてバリエーションを踊ることができます。   そう 15歳以上で。   そのほかのレベルでは先生が振り付けした創作クラシックを踊ります。 12歳以下のレベルではトウシューズは禁止されています。   コンクールに出ることはいいことです。   舞台度胸もつくし、コンクール自体ではなく、ゴールを持って練習すること。 同じ年齢層の子達に感化されること。 自主練に責任を持ち、レッスンで習ったことのないステップも勉強。 踊りの心や観客に伝える、と言うことも勉強しますね。   発表会を毎年行うことができないような小さなスタジオの場合、とってもいい舞台経験になります。   ただ、メルボルンで大きなコンクール、 といっても世界レベルで見ればあまり意味がないコンクールです。   意味があるのは世界的に本当に大きなものだけでしょう。…