ただいま、私の働いているバレエ学校では、 年末公演のための準備があわただしく行われています。 いつもは我らが校長先生がディレクターとして作品を監修しているのですが、 今回は特別にMaina Gielgudという方が振り付けをしてくれています。 彼女は日本では有名ではないのですが、元オーストラリアンバレエ団のディレクターを始め、 様々なプロフェッショナルバレエ団で作品を作っている凄腕です。 日本のバレエ団ではどうだか分かりませんが、 海外では、作品を作る人、つまり振付家がキャスティングをすることも多く、 そこで気にいられればいい役をもらえるだけでなく、 キャリアアップのステップになることも。 →wikipedia（英語）に彼女のページがありますよ笑　それだけ有名人   彼女は今までバレエ学校レベルのダンサーと仕事をしたことがなく、 彼女のリハーサルの様子は、まさにプロのダンサーの世界を覗き見している気分になります。 今日の記事では、そんな経験を皆さんにもしてもらえるように、 時系列にリハーサルの様子を追ってみましょう。   リハーサル初期 去年の年末試験で、ゲスト試験官として彼女が来ていました。 その時から、生徒たちをピックアップしていたようです。 いきなり！を手に入れるために。 という記事で書いたように、チャンスはどこに落ちているのか分からないのです。 どんな子にどんな役を渡すか？ 全体的なレベルは？ なんてことをチェックしていたようですが、 幼いダンサーの卵にお気に入りの女の子を発見！ 彼女が使いたい、ということで、急遽新しい役を作ってしまったほどです。 年齢的には彼女は足りないし、身長だって、テクニックだって お姉さんダンサーにはついていけないけれど、何か光るものがあったのでしょう。…

  オーディションシリーズはこの前の感情編で終わりにしようと思っていたのですが、 先生と親御さんの目線からも見なければいけないトピックだと思ったので もう一つ書きます。 （んでもって番外編も書いちゃいましたので、それは後程・・・）   オーディションの準備について書いた記事 オーディションに失敗したとき　理論編 オーディションで失敗したとき　感情編   バレエ学校入学のためのオーディションであろうが、 カンパニーのためのオーディションであろうが。   これは、オーディションされる側と、する側の２つだけしか存在しません。 教師、親、というのは、 オーディションの前後は関与できても オーディション最中はどうしようも出来ません。   オーディション前：無駄な期待をかけない 誰々ちゃんは上手くいったから。 去年は１０人受かったから コンクールで下位だった子も入っているから なんて、勇気や自信を出してもらいたくてかける言葉は役に立ちません。   ダンサーにオーディションは付いて回る、というのは シリーズで何度も書きましたが、 審査される、という事に慣れてもらう事、 オーディションという「経験」を勉強してもらうのが目的です。   よって、オーディションへのメンタル準備や、…

  オーディションシリーズになっちゃいましたね。 オーディションで気を付けたいことを書いた記事はこちら オーディションでうまくいかなかったときの理論を書いたのはこちら。   でもね、オーディションで落ちた理由が運だった、 というのを 「あーそっかー。じゃ次にいこう！」 という心を持てる人って多くないと思うの。   オーディション失敗　＝　私はダンサーになれないんだー とか、 オーディション失敗　＝　完全自己否定 とか、 時々見られるのが オーディション失敗　＝　体型のせいにして、摂食障害 とかね。   バレエ学校のオーディションをした人は知っている通り、 オーディションの時に少しくらい太っていても 入学許可は出ます。 そのあとに、もう少し軽くなった方が、踊りやすくなるよ、 とかはいわれますが。   逆にフォトショなんかで少し細く見せた写真で失敗したケースは たくさんありますよー笑   写真と本人が違う、とか、 オーディションの時の体型ではないっていって 落とされたり。…

オーディション、ということは、全員が全員、スポットをもらえるわけではないですね。   それは理屈では分かっているけれど、 いざ、自分が落とされた立場になると難しいもの。   毎年、バレエ学校ではかなりの人数を落とします。 その様子を見ていて気が付いたことは、上手な子が必ずしも受かるわけではないということ。   私も2016年冬期バレエ講習会のオーディションで、何人かNo,といわせてもらいました。 ごめんなさい。   その中には、将来の才能がある若いダンサーもいたし、 ある程度踊りが完成しているであろう、という人もいました。 ということで、オーディションで落とされる理由を考えてみました。 規格外 一番最初にくるのが、これ。 規格外。   どういうことか？というと、バレエ団は特に決まった見た目、というのがあります。 こうやって書くと、体重の事かしら？って思われるけれど、体重は変えられるのです。 それよりも身長。   コールドバレエでは一人だけずば抜けて大きい子や、小さい子は使えません。 大きい子の例として、私と同期だった女の子。 175cm以上の長身に、すごく大きな足のサイズで、ポワントで立つと180cmを超えてしまっていました。   すごく上手でね、ローザンヌでも決戦に行ったりしたけれど、役をもらうのが難しかったみたい。 彼女はそのあと、コンテに強いカンパニーに変更し、 男の子が踊る役を初めて女の子が受け持つ、などという活躍をしています。  …

2016年冬期バレエ講習会は、写真と書類審査がありました。   写真オーディション、というか、 写真をオーディション書類とともに送る、というのは当たり前なのである程度みんな知っているかな？って思っていたのですが このようなところって日本では勉強しないんだった！って、 みんなから写真をもらった後に気づきました。   プロのダンサーを育てる学校なので、普通のアカデミックな勉強はないのですが、うちのバレエ学校では、勉強の一部に オーディション書類の書き方と、カバーレターの書き方があります。   今や、バレエ学校のスタッフとして写真審査の様子を毎年見ているし、留学を目指す人向けに一応ルールみたいなのを書こうと思います。 これが、絶対！ではないけれど、参考になったら嬉しいです。   顔写真 サマースクールだろうが、オーディションに行くための書類だろうが、 顔写真というのは必要です。   日本で履歴書の顔写真、というとパスポート写真のようなものを考えますが、 バレエダンサーの顔写真は「ダンサーのための」顔写真です。 つまり、カンパニーレベルのオーディションならば、プログラムの顔写真のようなものを指します。   バレエ団のウエブサイトにいくと、カンパニーメンバー紹介のページがありますので、それを見ながら研究するといいでしょう。 生徒の場合は、お団子頭が無難ですが。   笑顔が固い、緊張が見える、というのはおおきなNG。 写真ごときで緊張していたら、舞台で踊れるのかしら？！って思われてしまいますよ。   この人と一緒に仕事がしたいな、この子を教えたいな、と思わせるような笑顔、 自信がある姿が必要です。 ライトにも気を付けて。…